羅斯福路及南昌路口，午後，「她的改變」在吹風納涼。
雷光夏說：
到Legacy聽~《雷光夏+BIT Sound【她的改變】音樂會》。沒有預期，如同預期這熟悉悶熱的台北街頭，很順理成章，只不過沒想到現場有這麼多年輕的臉孔。
Legacy這個場地很自由，舞台總隨不同演出者忽左忽右的，不過總覺得正中應該還是最符合「人體工學」。有時有座椅，更多時後席地而坐。不知主辦單位怎麼想的，入場時發現這些小朋友已經很有默契、井然有序地一排排坐在地下，可是在人漸漸多起來時，卻聽到廣播說請大家站起來。
怎可能站著聽完一場音樂會！這種時候通常是在離舞台遠遠的地方，找個能靠、能倚的立足點，一張阻隔舞台監督及演出空間的長桌雀屏中選，然後，在雷光夏準備唱出第一個音符時，有聲音此起彼落：「請前面的坐下，看不見。」當前方人牆迫不及待「刷」一聲坐下時，我視覺無礙地面對不遠前的雷光夏。
「我們兩人好像坐在包廂裡。」笑著轉頭對長桌上另一位陌生的人這樣說。稍早，我們有短暫的交談，她也很納悶哪來這麼多年輕的聽眾，雖說雷光夏也不老，但以她的出道時間，總覺得歌迷應該也在30左右之後吧，可這些面孔看起來總覺得還是在校園裡。
原來音樂會是順著電影《第36個故事》的原聲帶進行的，伴以雷光夏的溫暖的口語敘述，還有打在舞台後斑駁牆面上的影像，說說唱唱揭開2009年的盛夏到秋初，從無到有的朵兒咖啡館、電影的完成放映、錄音室裡的忘我即興，當時的隱約、不確定，在2010的夏天，總算摸著了些甚麼。
雷光夏問：你們有誰看過《第36個故事》？
眼下剪影般的黑暗，陸陸續續有手舉高高。我和隔壁的陌生人，默契地轉頭互看一眼，原來這些年輕的面孔是這樣來的。昨晚台北電影節，《第36個故事》獲得觀眾票選獎，導演上台領獎發表感言時說：拍完電影時，會想，不知觀眾在哪裡，誰會來看…….（大概是這個意思）。看來這個晚上的一些歌迷，確實呼應了這部電影為何得到觀眾票選獎了。
在把演唱會或音樂會的endcore當成是一種favor的慣例後，彷彿超過演出時間，多唱了就多賺了似的，這場音樂會神奇地準時在九點半結束，不是沒有endcore，而是音樂會結束在九點十五分左右，剛好讓兩首endcore有餘裕地在九點半前結束。
最後一首encore前，雷光夏要大家打開手機，小小螢幕的微光在黑暗中搖晃，她說：這首歌叫…《原諒》，如果你有想要原諒的人，或想要人原諒，打給她…….。
就音樂的表現而言，其實並未我帶來太多的感受（這可能是個人的緣故，對其他觀眾而言，這樣與電影連結的生活應該是更易感，更充滿回憶吧），但誠意十足是無庸置疑的，一個半小時的小型演唱會，但該有的編製沒有半點馬虎；雷光夏+侯志堅（鋼琴，真的是很有份量的鋼琴，而不是用keyboard）+池田欣彌（低音大提琴）+徐千秀（吉他）+弦樂四重奏（兩把小提琴、中提琴、大提琴）。
散場時順便買了原聲帶，很可惜當晚演出中有一首電影中的「媽媽之歌」並未收錄進去，侯志堅的手鼓和吉他手的即興對話，是當晚我覺得極為精彩的一段演出；另外，我真的不懂，這麼用心的影像結合音樂的過程，為何原聲帶設計跟林宥嘉的《感官/世界》（天台上的「感官/世界」）如出一輒，關於這點，是真的有點遺憾以及「好奇」。
拉開夾鏈袋，三張A4大對折海報內夾CD。
第一張海報，哈哈，順手就讓兩位簽個名了。
第一張反面團隊說明，其中一角文案。
第二張海報。
第二張海報反面是氣質的貴綸美
第三張海報，電影劇照。
第三張海報反面，另一位女主角。
雷光夏的聲音很有時光搖曳的味道，充滿故事性，有種自由發展的線條；她也不屬於那種花俏的高亢，其實當晚的演出時，曾有一刻想過她和林宥嘉一起合唱會如何，真覺得他們的聲頻應該很合。
昨晚台北電影節，林宥嘉上台演唱了三首電影組曲，「聽說、一頁台北及針尖上的天使（說謊）」，但竟然沒有已發行原聲帶的《第36個故事》的主題曲，too bad，真的太可惜了，很想聽林宥嘉唱「她的改變」或是「交換」。
雷光夏在間奏低低說著：「朵兒女孩，都有著認真而甜美的氣質。」不知為何，很感動於這句話。
除了之前比較喜歡的「她的改變」外，下面這首才是真正的主題曲。
第36個故事 Taipei Exchanges 詞/曲 雷光夏
沒有留言:
張貼留言