那年追星的日常功課~~~
神秘嘉賓的「再別康橋」詞曲分開也許都是好作品,但目前我是覺得他們有點門不當戶不對(這裡的門當戶沒有階級意味,而是磁場和味道)。
沒有主流與非主流之分
而是創意、誠意以及生命力
曲風流派是怎麼起來的 ?
誰是開第一槍的那人?
放眼過去、當下
當紅的或是持續紅的
有些歌是否曾經在當時不被認為可行?
更實際面的是
我們很多人恐怕都是以前唱片市場的非主流顧客,
而我們現在在這裡
因為有一些傳統認為非主流的東西我們感受的
而這層人一直是非常隱性的
我個人是認為
過去成功經驗可以參考
但不斷複製最後只能被淘汰
我從我自己從周圍的感受
消費者善變一直在變
大小通吃有點難度
但某種定位總是要有的,
免得順了姑意逆了嫂意。--
而是創意、誠意以及生命力
曲風流派是怎麼起來的 ?
誰是開第一槍的那人?
放眼過去、當下
當紅的或是持續紅的
有些歌是否曾經在當時不被認為可行?
更實際面的是
我們很多人恐怕都是以前唱片市場的非主流顧客,
而我們現在在這裡
因為有一些傳統認為非主流的東西我們感受的
而這層人一直是非常隱性的
我個人是認為
過去成功經驗可以參考
但不斷複製最後只能被淘汰
我從我自己從周圍的感受
消費者善變一直在變
大小通吃有點難度
但某種定位總是要有的,
免得順了姑意逆了嫂意。--
茉莉花 野百合 六四 多餘 start from
here
在布魯塞爾等待早餐時的紛陳
蟬嘶有一陣沒一陣的
我的心裡只有你沒有他
有風 枝頭裙襬搖曳 淺淺一抹酒窩
貓足般的笑意
噓 時候未到
請相信我的醞釀 你的值得—謬思館
在布魯塞爾等待早餐時的紛陳
蟬嘶有一陣沒一陣的
我的心裡只有你沒有他
有風 枝頭裙襬搖曳 淺淺一抹酒窩
貓足般的笑意
噓 時候未到
請相信我的醞釀 你的值得—謬思館
一張CD我會用他是「一個」完整的作品這樣的概念去思考
以前還是黑膠或卡帶時代,多數來說,
AB面每一首之間都有情緒的安排以及要說的東西。
哈!現在所有商品都要有一個故事,故事代表著你的消費是值得的。
我喜歡神秘嘉賓這次的平面設計,
除了「神秘嘉賓」那四個字的字體—太尖銳
除了「神秘嘉賓」那四個字的字體—太尖銳
椅子的概念不算新,但切合宥嘉現在的身分,
畫面有影像感、有未盡的故事、有想像空間,
少年魔法師坐在看似狂歡過後的虛無看著遠方,
而這當下只是永恆時光重覆的軌跡再現。
神秘嘉賓我的解讀,是一個關於人在時間中的歷程,
從眼色這樣一個大時間尺度上,人無法逃脫宿命開始
時間愈來愈短,情感卻愈來愈深刻,
從大到小,小到走玩了要離開了,
回應「眼色」史般的氣勢,整張唱片的ending應該是小但是卻深刻,
但「慢一點」和「再別康橋」感覺是8/2之間各自分離,
竟在結束手就擒。
「再別康橋」已經完全脫離原來我們熟悉的曲風,
他的編曲、宥嘉的唱法,有他獨透的韻味,
但如果是全新的作曲,那麼就來一首相應的詞吧!
給不景氣的詞人更多展現的機會,
我不覺得出來的詞會不及這首再見康橋。
在白話文運動那個時代,
徐志摩的詩有它的歷史定位,許是那個時代的經典,
但從現在的眼光就詩論詩,
同樣的心情,卻不見得能賦予現代人的情感
(強調這是個人「主觀」看法,知道論壇有不少人認為這曲可以秒殺諸多文藝青年,只是不知文藝青年定義何在,這一期破報封底竟然有一個主題—文藝青年成癮評量表—或許可以玩玩看)
沒有留言:
張貼留言